“Red, White and Ralph”
纽约麦迪逊大道650号,不仅仅是一个地址,更是Ralph Lauren梦想开始的地方。2025年9月10日,这座标志性建筑以一种温柔的方式向到场观众敞开怀抱。藤编吊灯低垂,弧形楼梯蜿蜒,软垫长椅与堆叠的抱枕取代了冰冷的秀场座时装椅,仿佛邀请来宾踏入Ralph Lauren的私人客厅。这一刻,秀场不再是表演的舞台,而是一场关于Ralph Lauren风格、创新的对话空间。
经典简约与当代的共振
Ralph Lauren 2026年春季系列以“Red, White and Ralph”为主题,恰逢品牌成立60周年,这一命名不仅是对美国风格经典色彩符号的致敬,也是对Ralph Lauren设计基因的提炼。Ralph Lauren的老钱风将极简主义进行到底。贯穿整个系列的黑白红三色持续碰撞,这并非简单的极简表达,而是一种克制的张力。如红色细肩带长裙在慵懒中透出炽烈,白色西装以极简剪裁勾勒力量感,黑色弹力皮革胸衣在柔韧中隐含锋芒,清爽简约。
Lauren此次刻意剥离了秋季系列的繁复装饰(如荷叶边、天鹅绒),转而以“剪裁的精准性”作为叙事核心。剪裁利落的西装搭配抹胸、纱笼式裹腰裤装、系带衬衫等等,这些设计既延续了品牌优雅女性魅力的传统,又通过局部解构(如露背设计、不对称裹身)注入现代感性。这种“减法”并非削弱奢华,而是将奢华内化为一种更本质的表达:如用八种白色余料拼接的工装裤,以工艺的复杂性支撑表面的简约。
海滨意象的当代转译
女装系列中新加入的海滨元素包括深檐草帽、卡巴纳条纹、贝壳吊坠等等,这些并不算是海滩风格的直接复制,而是通过材质与廓形设计的升华,将服饰转化为一种兼具松弛与精致的日常美学。Ralph Lauren的波西米亚挂脖长裙以垂坠感面料塑造流动线条,银贝壳吊坠与丝绳搭配成为点睛配饰;条纹元素不再局限于航海衫,而是延伸至贴身长裙与宽松裤装,通过细腻的材质对比(如丝质与棉麻)打破休闲感的局限。
这种设计逻辑呼应了大众时尚对“场景模糊化”的需求:一件单品既能适配海滨假日,也能融入都市夜色。系列中后半部分逐渐转向的晚装设计,系列中的流光长裙等流苏装饰晚装也同样延续了“场景模糊”的设计理念,露背设计的长裙同时采用了运动风情剪裁,亮片与流苏在走动间摇曳生姿,仿佛将海面的波光粼粼定格于裙摆。
材质的矛盾组合
本季材质上的创新在看似矛盾的组合中达成平衡,笼纱的柔软与皮革的可塑性达成了和谐触感。Rustic Denim工装裤采用拼接工艺在设计中展现出Ralph Lauren的手工艺技术,白色的面料选择提升了整体的纯净值。弹力皮革制成荷叶边胸衣,既保留皮革的雕塑感,又赋予其意想不到的柔软。藤编元素与水晶流苏并置,将自然与奢华联动起来,一场高级美式的优雅随之而来。
Ralph Lauren 2026 春季系列选择在总部发布新系列,既是地理意义上的回归,也是设计语言的本源追溯。Ralph Lauren曾说过:“风格无关潮流,而是忠于自我。” 2026春季系列中,无论是利落西装还是飘逸长裙,均强调个体通过服装表达的自如感,无需刻意迎合外部趋势,而是以内生的自信定义风格。从都市街头到海滨度假,从利落剪裁到奢华裙摆,这个系列为完整的多元化女性衣橱标注韵脚。奢华优雅源于自信,独立、多元女性气质亦可“力量与性感并存”,她始终是她自己。